Posesión infernal (Evil Dead)

Sinopsis:
Cinco amigos se alojan en una cabaña de Tenessee para así poder ayudar a una de los jóvenes, que se encuentra en rehabilitación por drogas. Estar sin sus drogas convierte a la chica en una persona agresiva, lo que llevará a sus amigos a no darse cuenta de que en realidad esta poseída por demonios que fueron desatados al leer el Necromicon... Remake del clásico de Raimi.

Crítica:
¿Es un buen remake? Imagínate la película de Sam Raimi de 1981, pero con unas escenas más escalofriantes, mejor hechas, más agobiantes y por supuesto más frescas, siempre respetando la historia y el estilo de esta saga... si, lo es, es un remake bastante bueno y respetable. También es una película para esos que están cansados de ver historias de terror basadas en efectos especiales, ya que ésta tiene un estilo más bien clásico y lo basa en otros tipo de cosas.

Nota:
Buena

SuperBrother

Sinopsis:
Anton, un niño de 10 años, tiene un hermano mayor autista, cuando a él lo que le gustaría sería tener un hermano mayor normal. Pero un día su hermano recibe ciertos poderes que lo convierten en un héroe, algo así como un Superhermano. Ahora bien, esos poderes, aparte de que no son eternos, tendrán que aprender a utilizarlos.

Crítica:
Demasiado infantil, demasiado ineficiente en su narración de cara a un publico adulto, pero lo suficientemente cálida y tierna para verla sin ningún tipo de problema. Sin un gran presupuesto y un extenso equipo de montaje, 'SuperBrother' pasa por ser un film correcto en imagen, sonido y actuaciones. Muy buena para los niños.

Nota:
Pasable

Un amor entre dos mundos


Sinopsis:
Adam (Jim Sturgess) es aparentemente un tipo corriente dentro de un universo extraordinario. Vive humildemente de lo que gana, pero su espíritu romántico conserva en la memoria el recuerdo del amor imposible por Eden (Kirsten Dunst), una chica que conoció en un mundo distinto, en un lugar que se halla fuera de su alcance. Sin embargo, cuando vuelve a verla en la televisión, no habrá nada en el mundo que le impida encontrar el camino que lo lleve hasta ella.

Crítica:
El punto fuerte recae en la originalidad de un concepto, aunque lo demás sea un poco lo de siempre, dicho apartado es una extraña teoría científica divertida de ver. Es rara y difícil de entender, pero es un desafío satisfactorio si prestamos atención. El final es bastante malo, abusa de complacencia.

Nota:
Pasable

El lago azul

Sinopsis:
Dos niños, Emmeline y Richard, y el cocinero de un barco, únicos supervivientes de un naufragio, son arrastrados por el mar hasta una isla desierta. Poco después, el cocinero muere y los niños tienen que arreglárselas solos. Con el paso del tiempo, Emmeline (Brooke Shields) y Richard (Christopher Atkins) crecen y sus cuerpos empiezan a experimentar los cambios propios de la adolescencia, lo que despierta en ellos una curiosidad que los lleva inocentemente a practicar los primeros juegos sexuales.

Crítica:
Me gusta como historia de amor, sobre todo porque está llena de inocencia, aunque de resto hay que decir que fallan muchas cosas que no dejan que sea una buena película, como algunos aspectos de las interpretaciones, una ligera falta de emoción y aventura, ritmo extremadamente lento y un final estúpido. Ésta se lleva mi aprobado raspado por el valor de romper los tabúes de los ochenta.

Nota:
Pasable

El lago azul: el despertar

Sinopsis:
Remake del film de 1980 "El lago azul". Dos adolescentes acaban en una isla, después de un accidente durante un viaje escolar a Trinidad. Dean, un vago solitario en la escuela secundaria, y Emma, una estudiante perfecta, exploran y aprenden no sólo el uno del otro, sino que también aprenden sobre sí mismos.

Crítica:
Tan vacía que no es que las escenas vayan acompañadas de música, es que la música va acompañada por escenas. Buscan el plano idílico, hacen creer que lo están pasando mal pero por lo que se ve están en unas vacaciones sexuales en una isla increíble con playas de arena blanca y aguas cristalinas, lago precioso, abundancia de fruta y preciosas puestas de sol... No me creo el falso drama que se traen estos "supervivientes". Para colmo los actores son tablas inertes desprovistas de cualquier expresión humana.

Nota:
Muy Mala

Lobezno inmortal

Sinopsis:
Un Logan amnésico busca respuestas sobre su pasado en el mundo del crimen organizado de Japón, donde un hombre al que salvó la vida en el pasado le ofrece algo que lleva tiempo deseando: hacer a Lobezno mortal.

Crítica:
Lobezno es Lobezno, y si eres fan pues encontraras todo lo que ansias ver de él y mucho más, ya que está vez llega con más rabia y más frases lapidarias. La espectacularidad de la imagen y el personaje en si mismo hacen que sea una película atractiva y digna de ver. La pega radica en el mercado, un argumento trasladado a un país que está llamado a subvencionar grandes films de acción, incorporando sus tradiciones, actores y escenarios, cosa que puede estar bien, pero que en este caso me hace pensar que Stan Lee y Marvel en general han pensado más en el dinero que en el propio personaje. En general es una película genial, lejos de ser una adaptación digna de Marvel, hay que buscar los atractivos en otras cosas de ella que si que están bastante bien.

Nota:
Buena

Noviembre dulce

Sinopsis:
El ejecutivo de publicidad Nelson Moss es un hombre absorto en sí mismo y emocionalmente aislado, que está centrado en su futuro, huyendo de su pasado y ajeno al presente. Hasta el día que conoce a Sara, una mujer encantadora e intrépida, cuya pasión por la vida trastoca la actitud segura y decidida de Nelson. Sara sabe realmente lo que quiere de la vida y cómo vivirla a tope, y considera fundamental compartir ese conocimiento con otras personas. Intrigados el uno por el otro, pero no lo bastante dispuestos a comprometerse, se deciden por un noviazgo bastante poco convencional: un mes de prueba, tras el cual seguirán caminos diferentes. Sin expectativas, sin presión, sin ataduras, lo que ninguno de los dos espera es enamorarse.

Crítica:
No me gusta nada, está llena de maldad y justificaciones ridículas que no son creíbles y que además lanzan mensajes equivocados a los espectadores más sugestionables. Keanu no pega en su papel, y es que alguien tan inexpresivo y frío como es él no es un ejemplo de persona que parezca haber aprendido a vivir la vida o enamorarse. El final es previsible y llega de forma apresurada como por obligación o por solución. Hay películas peores o más tontas, pero ésta por su contenido y falsa moralidad no va conmigo.

Nota:
Mala

Vacaciones en el infierno

Sinopsis:
Driver es un tipo que ha tenido un mal día. Se había hecho con un botín de millones de dólares que le habrían proporcionado un retiro y unas vacaciones de verano memorables. Pero durante una persecución automovilística a toda velocidad con la policía de la frontera y un cuerpo sangrando en el asiento trasero, Driver vuelca el coche y lo estampa contra el muro fronterizo para terminar cabeza abajo en México. Capturado por las autoridades mexicanas, le envían a una cárcel de mala muerte, donde se adentrará en el peligroso mundo de El Pueblito. No lo tendrá fácil para sobrevivir un forastero como él, a menos que sea con la ayuda de alguien que sepa de qué cabo tirar en cada momento: un niño de 10 años.

Crítica:
Mel Gibson comanda este thriller intrigante, duro, fresco y muy bien llevado, que con unos decorados y personajes bastante trabajados nos llevan a un suburbio divertido y mordaz. La historia va a un buen ritmo y no cae en el aburrimiento ni la estupidez. Cine de acción sin exageraciones y con toques de inteligencia.

Nota:
Buena

Las Profecias del Apocalipsis

Sinopsis:
El año 2011 tuvo un comienzo inquietante. El día de Nochevieja mueren miles de mirlos en Beebe, Arkansas. Cerca de allí mueren peces y más pájaros. Después, una oleada de extrañas muertes de animales parece sacudir el planeta. ¿Hay alguna relación entre estas muertes?.

Crítica:
Típico documental innecesario pero con un título que llama a un público más extenso. No hay mucho que contar, solo un episodio de muertes múltiples de una especie animal con una explicación bastante razonable, pero que por medio, y para alargar la falsa, te meten un poco de todo tipo de conspiraciones y temores humanos para hacerlo "más interesante".

Nota:
Mala

Carretera sin retorno (Night Skies)

Sinopsis:
El 13 de marzo de 1997, el mayor avistamiento de OVNIS jamás recordado por el hombre tuvo lugar en el desierto de Arizona, EEUU. Se le llamó "Las Luces de Fénix" y fue presenciado por miles de ciudadanos. Ésta es una historia basada en las sesiones reales de hipnosis de los testigos, y en cómo seis personas desaparecidas en una carretera abandonada encontraron algo más que luces en el cielo...

Crítica:
Empieza bien, interesante y directa, pero sin apenas pasar cinco minutos vemos lo peor del cine americano, que se ira alargando a lo largo de los 90 minutos que dura el film. Se queda en un intento de muchas cosas, aburre y no sabe captar la atención absolutamente con nada, y para colmo parece tan seria que no se si se traga lo que cuenta, o intenta tratar de idiota al publico que la ve. Es solo una más de un mal director, Roy Knyrim, al que tendrían que poner limites.

Nota:
Muy Mala

Terroríficamente muertos

Sinopsis:
El bueno de Ash se dispone a pasar un fin de semana en el bosque con su novia. Pero todo se va al traste cuando reproducen una cinta en la que un profesor había grabado varios pasajes del Necronomicon, el Libro de los Muertos. El hechizo convoca a una fuerza demoniaca que convierte a la compañera de Ash en un monstruo ávido de carne. Sin saberlo, él y sus compañeros se disponen a pasar una noche en una cabaña en medio del bosque con un demonio en casa.

Crítica:
Básicamente tiene el encanto de su antecesora, parte del mismo tipo de historia y terror, aunque con un poco más de humor e incluso autoparodia. Sigue siendo mala en imagen y maquillaje, ya que parece más un truco de marionetas que una obra de cine, pero sin eso perdería dicho encanto, cosa que ha llevado a este tipo de películas ochenteras del estilo de 'Creepshow' a ser consideradas de culto. Hoy por hoy es recomendable verla pensando en ella más como una película de comedia que como una de terror, ya que esto último podría llegar a ser muy decepcionante.

Nota:
Pasable

Critters

Sinopsis:
Ocho alienígenas hambrientos llegan a la Tierra buscando alimento. En su camino se encuentran con la familia Brown que, sin saberlo, se convierte en el plato principal de su menú. Sin embargo, los Brown contarán con la ayuda inesperada de una pareja de cazadores intergalácticos...

Crítica:
Critters cogió todo aquello que funcionó antes y lo mezcló creando, lo que por aquel entonces era, un buen entretenimiento del cine de “Serie B”. En algunas cosas se parece mucho a los Gremlins y tiene pequeños detalles que parecen sacados de Star Wars, pero la fotografía, guión y todo los apartados técnicos del film son el reflejo de un presupuesto bajísimo que no podría competir con esas dos. También le falta argumento y unas actuaciones más convincentes, pero es indudable que es un clásico que siempre apetecerá ver.

Nota:
Pasable

El reportero: la leyenda de Ron Burgundy

Sinopsis:
Ron Burgundy (Will Ferrell) es el presentador de noticias más famoso de San Diego en los años setenta. Cuando se entera de que Veronica Corningstone (Christina Applegate), una reportera feminista y ambiciosa, va a trabajar con él, Ron está de acuerdo mientras la nueva se ocupe de las exposiciones de gatos, cocina y otras especialidades "femeninas". Pero Veronica no está dispuesta a ser un florero: quiere sentarse detrás de la mesa del presentador. A partir de ese momento, ya no se trata de un enfrentamiento, sino de una guerra abierta entre los dos.

Crítica:
Cuando me la recomiendan como la mejor de Will Ferrell y me doy cuenta que no me hace ni puta gracia, paso a no entender si es que la gente tiene un concepto equivocado del humor que me gusta o directamente me tengo que rendir con el cine de este actor. El consiente intelectual se reduce drásticamente cada minuto que se ve 'El reportero', y es que por mucho que intente tratar el mundo del periodismo y de la inserción de la mujer al mundo laboral, lo absurdo no es la manera correcta de crear un film con humor irónico y/o crítico.

Nota:
Muy Mala

Ahora me ves (Now You See Me)

Sinopsis:
Un equipo del FBI debe enfrentarse a un banda de criminales expertos en magia que se dedican a atracar bancos. Son "los cuatro jinetes”, un grupo formado por los mejores ilusionistas del mundo. Durante los atracos, dirigidos siempre contra hombres de negocios corruptos, hacen llover el dinero robado sobre los espectadores, ante la atónita mirada de un equipo de élite del FBI que les sigue la pista.

Crítica:
Aire fresco para el mundo del ilusionismo en la gran pantalla, que en esta ocasión se mezcla con una frenética trama de acción muy bien protagonizada y ejecutada. Tiene grandes momentos, revoltillo de intriga y un final bastante inesperado. La única pega para mi, son los largos momentos de persecución, ya sea a pie o en vehículos, sólo sirven para alargar un poco más la película y desvirtuar el resultado general. Al acabar, da que pensar.

Nota:
Buena

La hija de mi mejor amigo

Sinopsis:
La aventura entre un hombre mayor (Laurie) y la hija de un amigo suyo provocará un giro inesperado no sólo en su vida, sino también en la de las respectivas familias. El problema principal surge cuando el hijo de ese hombre (Brody), que está enamorado de la chica, se entera de que ella mantiene un apasionado romance con su padre.

Crítica:
La propuesta es cuanto menos curiosa, pero arrastra una culpabilidad insoportable que se carga la comedia para acabar siendo un drama victimista y desaliñado, a diferencia de 'Lolita' o 'American Beauty'. Hugh Laurie y Catherine Keener son solo presencias de una madurez artística que va más allá que la película en si. En general se podría decir que es un entretenimiento pasable, pero nada más.

Nota:
Pasable

Con faldas y a lo loco

Sinopsis:
Época de la Ley Seca (1920-1933). Joe y Jerry son dos músicos del montón que se ven obligados a huir después de ser testigos de un ajuste de cuentas entre dos bandas rivales. Como no encuentran trabajo y la mafia los persigue, deciden vestirse de mujeres y tocar en una orquesta femenina. Joe (Curtis) para conquistar a Sugar Kane (Monroe), la cantante del grupo, finge ser un magnate impotente; mientras tanto, Jerry (Lemmon) es cortejado por un millonario que quiere casarse con él.

Crítica:
Aunque no es fácil unir el cine negro, o cine de Gangster, con la comedia, esta alocada, descarada y divertida película lo ha hecho fantásticamente. Tony Curtis y Jack Lemmon hacen de sus actuaciones una lección para todo aquel que quiera ejercer de comediante en el cine, y no es lo único que tiene 'Con faldas y a lo loco' en su reparto, ya que a este coctel se le suma el peso de un icono como Marilyn Monroe que engrandece el film hasta puntos insospechados con su dulce voz y sensualidad. Hay que decir que lo mejor para mi recae en unos diálogos brillantes que no cesan hasta el final, momento en el que llega el mejor de todos y que acabó por dejarme con un buen sabor de boca.

Nota:
Perfecta

Gandhi

Sinopsis:
Después de defender los derechos de los ciudadanos negros en Sudáfrica, Gandhi, considerando que también los hindúes son ciudadanos de segunda clase en su propia tierra, los incita a sublevarse contra el Imperio Británico mediante la doctrina de la no-violencia.

Crítica:
Como casi siempre en la historia de la humanidad, las grandes mentes que amenazan a otras inferiores con algún tipo de poder acaban por ser asesinadas, pero sus grandes obras y aquello que defendían perduran en el recuerdo de todos. Esta película cuenta la vida de una de esas mentes maravillosas que cambió el concepto de revolución, promoviéndola a partir de la no violencia y lo más importante, consiguió lo que se proponía, aunque la gente que le rodeaba no estuviera a su nivel intelectual. La película me gusta porque, a pesar de ser excesivamente larga, consigue hacer interesante la narración, la fotografía capta la esencia de la India y, en resumen, consigue lo que se propone, maravillarnos y hacernos recordar a Mahatma Gandhi, o conocerlo los que no lo hacían ya.

Nota:
Perfecta

Mentiroso compulsivo

Sinopsis:
Fletcher Reede es un abogado ambicioso y sin escrúpulos, que utiliza la mentira como un medio habitual de trabajo. Su hijo de cinco años, harto de promesas incumplidas, pide un deseo el día de su cumpleaños, que su padre no pueda mentir durante veinticuatro horas.

Crítica:
Una película con el don de hacer reír a carcajadas, aunque el argumento se quede enterrado bajo una sobreactuación de Jim Carrey, la verdad es que poco importa cuando te estas riendo con su sucesión de gags llenos de muecas y aspavientos. Seamos sinceros, si esta película fue tan taquillera y si Carrey fue nominado a mejor actor de comedia en los Globos de Oro es por que a la gente le encanta esto que él hace, es locura previsible, pero hay que ver como gusta y como nos reímos.

Nota:
Buena

A.I. Inteligencia Artificial

Sinopsis:
En un mundo futuro, los seres humanos conviven con sofisticados robots denominados Mecas. La emoción es la última frontera entre hombres y máquinas. Pero, cuando a un robot-niño llamado David se le programa para amar, los hombres no están preparados para las consecuencias. David se encuentra solo en un extraño y peligroso mundo.

Crítica:
Una buena, inteligente y atrevida película de ciencia ficción con la mejor calidad de un director único en lo suyo que siempre ha creado lo mejorcito de este género. Capta muy bien los sentimientos, las relaciones, la inquietud e incluso el desconcierto de tres "razas" diferentes que se ven envueltas en una historia de amor verdadero. Es tan completa y está tan bien hecha que no envejece.

Nota:
Perfecta

Gru 2, mi villano favorito

Sinopsis:
Ahora que el incansable y emprendedor Gru ha dejado atrás una vida dedicada a las fechorías para criar a Margo, Edith y Agnes, dispone de mucho tiempo libre para disfrutarlo con ellas, el Dr. Nefario y los minions. Pero, justo cuando empieza a adaptarse a su papel de hombre de familia, una organización mundial ultrasecreta dedicada a la lucha contra el mal llama a su puerta. Junto con su nueva compañera de aventuras, Lucy Wilde, Gru tendrá que descubrir quién es el responsable de un espectacular y malévolo plan y llevarlo ante la justicia. Y es que hace falta echar mano del mayor ex-villano del mundo para atrapar a quien aspira a ocupar ese lugar.

Crítica:
A diferencia de la opinión popular, a mi 'Gru 2' me ha parecido mejor que su antecesora. Es mucho más cómica, por lo que la experiencia es mucho más divertida y agradable. No pierden la ternura de la primera parte, es más, se podría decir que es un poco más tierna en cuanto a la relación de Gru y sus niñas. La historia me parece más completa, tiene ideas brillantes para que se de todos los elementos que el publico pide a este tipo de film. Música, animación e incluso el doblaje están bien para completar lo que para mi es todo un éxito de Illumination Entertainment. En general se trata de una alocada película de animación con un aspecto visual excelente y que no para de hacer reír a personas de todas las edades. Es perfecta para toda la familia.

Nota:
Perfecta

Combustión

Sinopsis:
Mikel está a punto de casarse con Julia, la dueña de una importante joyería que ha heredado de sus padres. Durante la fiesta en la que anuncian su compromiso, Mikel conoce a Ari, una de las camareras del catering. La atracción que surge entre ambos hará que Mikel se interese por el mundo de Ari, las carreras ilegales de coches. Se enamora de ella hasta el punto de abandonar a Julia, sin saber siquiera cuáles son los planes de Ari y su novio.

Crítica:
Tras su caparazón de 'A todo gas' se esconde una frágil película de triángulos amorosos con más propósitos que realización. A diferencia de la película protagonizada por Vin Diesel, ésta no consigue enganchar por su falta de adrenalina, y ademas es demasiado pija para sus intenciones macarras. Con muchos Porches y billetes de 500, todo es muy idílico y poco realista. No me ha gustado nada, le falta originalidad y mejor puesta en escena.

Nota:
Muy Mala

Eva

Sinopsis:
Año 2041. En un futuro no muy lejano, los seres humanos viven acompañados de criaturas mecánicas. Álex, un reputado ingeniero cibernético, regresa a Santa Irene, después de diez años de ausencia, para realizar un encargo de la Facultad de Robótica: la creación de un niño robot. Durante ese tiempo, su hermano David y Lana, la antigua novia de Álex, se han casado. Inesperadamente, la rutinaria vida de Álex se verá alterada por Eva, la hija de Lana y David, una niña extraordinaria, magnética, que desde el primer momento establece una relación de complicidad con Álex. Juntos emprenderán una aventura que los conducirá a un final revelador.

Crítica:
Más que la película en si, lo que realmente me ha gustado ha sido la idea y el atrevimiento que han tenido estas productoras españolas (Escándalo Films' y 'Saga-Productions) para llevarla a cabo. Es un avance más en nuestro cine, al que le hace falta más apuestas así, ya que al menos 'Eva' tiene personalidad y se acerca mucho al tipo de película de ciencia ficción que complacería a los amantes de este genero y a los que no lo son tanto. Sigue faltando trabajo en la interpretación, deberíamos hacernos mirar el arte que hay aquí para esto, puesto que hay dobladores que expresan muchos más sentimientos que los actores que están de moda en nuestro pais.

Nota:
Buena

Los tres mosqueteros

Sinopsis:
Francia, siglo XVII. Athos, Porthos y Aramis son tres prodigiosos espadachines que pertenecen al cuerpo de mosqueteros del rey Luis XIII de Francia (1610-1643). A París llega un joven y valeroso gascón que ingresa en la guardia del Rey para hacerse mosquetero. Los cuatro tendrán que hacer frente a una maquiavélica conspiración urdida por el cardenal Richelieu para derrocar al rey. Adaptación actualizada de la novela homónima de Alejandro Dumas.

Crítica:
A 'Paul W.S. Anderson' le ha pasado lo mismo que con su saga de Resident Evil, no consigue dar más que unos buenos planos en "slow motion" y decepciona de cara a los seguidores del producto original, en este caso la obra de Alexandre Dumas. Lo que si hay que decir a su favor, y en diferencia a la de zombies, es que aquí ha tirado de situaciones cómicas, algo que la hace un poco más agradable y disfrutable. Lo que queda claro es que la novedad del 3D está haciendo que el trabajo del guión no sea una prioridad, algo que estoy notando en muchas de estas películas nuevas engendradas para encarecer las entradas de cine. En definitiva, se puede ver, pero hay mejores cosas que merecen más nuestro tiempo.

Nota:
Mala

Jack el caza gigantes

Sinopsis:
La paz entre los seres humanos y los gigantes llega a su fin cuando éstos secuestran a una princesa. Un grupo de hombres valientes encabezados por un joven granjero intentarán rescatarla. Adaptación para adultos del cuento infantil Jack y las Habichuelas Mágicas.

Crítica:
Empieza bien con una narración tipica de los cuentos clásicos, contando una historia atractiva e interesante, pero todo se tuerce justo cuando mejor debería ser, puesto que eligieron dirigirla a los niños, quitándole la seriedad que hizo triunfar al 'Señor de los Anillos'. La digitalización y el excesivo ruido acaban por hundir una película con actuaciones discretas y predisposición a un final tipo Disney. Puesto que lo realmente trabajado de esta película es el 3D, mejor no la veas si no es con las gafas.

Nota:
Mala

Las colinas tienen ojos

Sinopsis:
El viaje de una familia se convierte en una pesadilla terrorífica cuando se adentran en una zona desértica de acceso restringido, donde el Gobierno está haciendo experimentos con energía atómica.

Crítica:
Es un slasher un tanto peculiar. Como todos ellos tiene un argumento pobre, escases de terror y escenas excesivamente manchadas de sangre, pero este tiene dos particularidades que a mi me gustan mucho. La primera de ella es la ambientación de desolación que tiene, ya sea una gasolinera en mitad de la nada, las minas, el pueblo de pruebas atómicas o el desierto de New México en general, todo la fotografía es un excelente escenario que nos pone en la situación de este "Chernóbil" americano. Y la segunda son los mutantes, que con un buenísimo trabajo de maquillaje y unas actuaciones basadas en impulsos animales consiguen el objetivo de asquear. Como nota aparte, al rededor de estos seres repulsivos se han rodado unas escenas gore bastante buenas y atrevidas, en las que si se ve la versión sin censuras, se puede ver cosas que alarmarán a muchos. En general, si se valora como lo que es, es una excelente pelicula.

Nota:
Buena

La historia del mundo en 2 horas

Sinopsis:
En este especial te contaremos 14 mil millones de años de historia, a través de un viaje rápido de 120 minutos, desde el principio del tiempo hasta la actualidad, haciendo escala para explorar los puntos de inflexión, momentos históricos y las extraordinarias conexiones entre el pasado lejano y nuestra vida cotidiana. Esta es una nueva forma de ver la historia del universo, el planeta Tierra y la humanidad: el surgimiento de la vida, el avance del hombre y el crecimiento de la civilización.

Crítica:
Lo verdaderamente acojonante de este documental es que al ir tan resumido es fácil darse cuenta que el ser humano, que aún es una raza joven comparado con otras dominantes que hubieron antes, a convertido la tierra en un museo del horror en tiempo record. La historia de la tierra es interesante porque ha tenido de todo, desde explosiones planetarias, purgas naturales, evoluciones a curiosas coincidencias que han traído al ser humano a nuestro día a día. El documental esta bien, no tanto por las imágenes, pero si por el contenido histórico.

Nota:
Pasable

El Espantatiburones

Sinopsis:
Oscar es un pececito de verbo rápido que sueña con ser un pez gordo. Pero sus sueños le meten en agua estancada cuando una gran mentira le convierte en un improbable héroe. Al principio los demás peces se tragan el anzuelo de Oscar y le llueve la fama y la fortuna. Todo va con la marea a favor hasta que empieza a quedar claro que la historia que ha propagado Oscar de que es el gran defensor del atolón hace agua por todas partes. El pececito descubre que ser un héroe significa que su vida está de rebajas: su mentira le va a convertir en la pesca del día. Oscar debe aprender a navegar entre dos aguas para volver a encontrar la corriente a su favor.

Crítica:
Parecía imposible hacer una película tan mala en estos tiempos que corren en el genero de la animación, pero los de Dreamwork lo han hecho con ésta. Para empezar los personajes son malos, están faltos de algo de personalidad, y lo único que en esta pelicula tienen son meros guiños a 'El padrino' o a 'Los intocables de Elliot Ness'. La animación podría ser mejor, es algo fea y lenta, he visto mejores de esta compañía como: 'Shrek', 'Kun Fu Panda' o 'Madagascar'. Y lo peor de todo son los doblajes, sobretodo el de Oscar (Fernando Tejero), que es insoportable y vomitivo, la razón por la cual no pude de terminarla. Es una de las mayores decepciones de un genero al que últimamente le he cogido un enorme cariño.

Nota:
Muy Mala

Otra Tierra

Sinopsis:
Rhoda Williams, una brillante joven que acaba de ser aceptada en un programa de astrofísica del MIT, aspira a explorar el universo. John Burroughs, un compositor que acaba de alcanzar la cima de su carrera, está a punto de ser padre por segunda vez. Rhoda y John no se conocen, pero la víspera del descubrimiento de un Planeta Tierra duplicado tiene lugar una horrible tragedia que entrelaza y altera de modo irreversible sus vidas.

Crítica:
Original y atrevida película que me ha sido difícil de valorar por el debate que ha surgido en mi cabeza entre si era horrible, o por el contrario muy buena. Esto me ha pasado por un conflicto entre las cosas que busco en el cine y aquellas que odio de éste. Por ejemplo, me ha decepcionado su inverosimilitud científica, pero me ha encantado por su gran contenido filosófico. He odiado la manera indie de grabar las escenas, pero he sonreído por la fuerza de algunas de ellas. No me gusta cuando se pierden en el secretismo o en la obsesión por hacernos pensar, pero me gusta que tampoco sea lo de siempre... Vamos, que es difícil de decir si es una joya o no, por lo que le daré la nota media recalcando que es una controversia dentro del cine, una película de esas que entre cinco personas, salen cinco opiniones diferentes.

Nota:
Pasable

Star Trek: En la oscuridad

Sinopsis:
Cuando a la tripulación de la nave Enterprise le ordenan que regrese a casa, descubren una imparable y terrorífica fuerza que, desde dentro de su organización, ha hecho saltar por los aires la flota y todo lo que esta representa, sumiendo al mundo en una profunda crisis. Con un asunto personal que resolver, el capitán Kirk encabeza una incursión a un planeta en guerra para capturar a un hombre que es un arma de destrucción masiva. A medida que nuestros héroes se van sumergiendo en una épica partida de ajedrez a vida o muerte, el amor se verá puesto a prueba, las amistades se romperán, y habrá que hacer ciertos sacrificios por la única familia que le queda a Kirk: su tripulación.

Crítica:
La mejor pelicula de Star Trek jamás filmada, y da igual lo que los puritanos nos quieran hacer creer, lo cierto es que cuando esta saga se creo allá por los años sesenta tenia unas limitaciones que, hoy por hoy J.J. Abrams inspirándose en otras grandes como Star Wars y Battlestar Galactica, a solventado con éxito. Esto lo valoro así porque, yo que nunca he sido fan de Star Trek, empiezo a serlo y de forma potencial, es más, creo que ésta a día de hoy está entre las sagas más espectaculares de ciencia ficción. Supera con creces a la primera parte, aunque aquella ya fue buena, 'En la oscuridad' no da respiro en cuanto a entretenimiento se refiere, tiene unos efectos especiales espectaculares y las actuaciones son impecables. Un film magistral con una historia muy buena y trabajada.

Nota:
Perfecta

El truco final (El prestigio)

Sinopsis:
En Londres, a finales del siglo XIX, una época en la que los magos eran los ídolos más aclamados, dos jóvenes ilusionistas se proponen alcanzar la fama. El sofisticado Robert Angier (Hugh Jackman) es un consumado artista, mientras que el tosco y purista Alfred Borden (Christian Bale) es un genio creativo, pero carece de la habilidad necesaria para ejecutar en público sus mágicas ideas. Al principio son compañeros y amigos que se admiran mutuamente. Sin embargo, cuando el mejor truco ideado por ambos fracasa, se convierten en enemigos irreconciliables: cada uno de ellos intentará por todos los medios superar al otro y acabar con él. Truco a truco, espectáculo a espectáculo, se va fraguando una feroz competición que no tiene límites.

Crítica:
La película está muy bien realizada, cuenta con unos detalles excelentes en la fotografía e incluso una excentricidades muy bien planteadas. Guarda el mejor truco para el final manteniendo el suspense en cada cosa, cada personaje y cada acto, es un gran duelo de magos que no dejará a nadie indiferente. No se parece a nada que allá visto, y aunque pueda llegar a recordar a 'El ilusionista', no tiene nada que ver. Es una película que si ves dos veces seguidas va a conseguir ser igual de emocionante, la primera por el secretísimo y la segunda por los detalles.

Nota:
Perfecta

Viaje al centro de la Tierra

Sinopsis:
Durante una expedición científica en Islandia, el visionario científico Trevor Anderson (Brendan Fraser), su sobrino Sean (Josh Hutcherson) y su hermosa guía regional, Hannah (Anita Briem), quedan atrapados en una cueva. La única posibilidad de escapar de allí es adentrándose en las entrañas de la Tierra. Recorriendo mundos jamás vistos, el trío se encuentra cara a cara con criaturas increíbles. Pero la actividad volcánica del lugar es cada vez más intensa, por lo que deberán encontrar urgentemente una manera de poder volver a la superficie antes de que sea demasiado tarde.

Crítica:
Un debutante en la dirección, famoso por ser supervisor de efectos especiales de otras películas, recibe una cifra considerable de dinero para llevar la historia de Julio Verne a la gran pantalla, este acepta, aunque lo que realmente quiere es enseñarle al mundo lo que siempre ha hecho con los ordenadores y olvidar otros aspectos importantes de una película como por ejemplo: El trabajo humano, guión, montaje o vestuario. Eric Brevig no está preparado para ser director, y viendo esto creo que nunca lo estará. Lo mejor será que siga concentrando sus energías en los efectos especiales, siempre bajo las ordenes de alguien que si sepa de que va este arte al que llamamos cine. Solo me falta insistir en que es horrible, aburrida y lo peor es que lo único "diferente" que tiene, el 3D, no me gusta y no está al alcance de todos los bolsillos hoy en día.

Nota:
Muy Mala

Regreso al planeta de los simios

Sinopsis:
Una nueva nave procedente del espacio y del tiempo aterriza al mando del astronauta Brent, que acude en busca del desaparecido George Taylor. Vuelve a encontrarse con los simios que dominan el mundo, relegando a los humanos a la esclavitud. Sin embargo, con la ayuda de la doctora Zira seguirá las huellas de Taylor hasta la Zona Prohibida, en cuyas catacumbas, lo que son las ruinas del metro de Nueva York, encuentra a una raza humana mutante con poderes telepáticos.

Crítica:
Una secuela horrible que no solo no tiene el don del entretenimiento como su antecesora, si no que también ha perdido el simbolismo y la filosofía. Lo único verdaderamente bueno es todo lo que copia de 'El planeta de los simios', pero en cuanto innova cae en el pozo de lo absurdo e inaguantable, algo que se aleja de la naturaleza y el rumbo que se había cogido.

Nota:
Mala

Si de verdad quieres...

Sinopsis:
Después de más de treinta años de matrimonio, una pareja (Meryl Streep y Tommy Lee Jones) se somete durante un fin de semana a una sesión intensiva de asesoramiento, con el fin de aclarar sus ideas y tomar la decisión de seguir adelante o divorciarse.

Crítica:
Una de las películas más tiernas que he visto. Tiene unas actuaciones fantásticas en las que en ocasiones valen más los gestos que las palabras. Consiguen emocionar y hacer reír con cierta regularidad. Creo que ya lo he dicho en otras ocasiones, pero también diré en esta, me encantan los personajes huraños de Tommy Lee Jones. Una buena historia, bien ejecutada y con muchísimo encanto, el suficiente para que aunque sea cine romántico, no se pierda la veracidad de una posible historia real.

Nota:
Buena

El planeta de los simios

Sinopsis:
George Taylor es un astronauta que forma parte de la tripulación de una nave espacial -en una misión de larga duración- que se estrella en un planeta desconocido en el que, a primera vista, no hay vida inteligente. Sin embargo, muy pronto se dará cuenta de que está gobernado por una raza de simios mentalmente muy desarrollados que esclavizan a unos seres humanos que carecen de la facultad de hablar. Cuando su líder, el doctor Zaius, descubre horrorizado que Taylor posee el don de la palabra, decide que hay que eliminarlo.

Crítica:
Me encanta esta pelicula, caminaremos junto a un Charlton Heston impresionante que llega a un mundo regido por unos simios bastante malos que esconden un gran secreto sobre sus esclavos los hombres. La ambientación e imagen son exquisitas para tratarse de una pelicula de los sesenta, y aunque se note mucho la goma de los disfraces de simios, estos no están del todo mal en conjunto con el resto. La historia es muy entretenida y no tiene un abuso de disparos y acciones estúpidas como en el remake de Tim Burton, el cual no hace justicia a ésta en ningún aspecto. Cine del bueno que se acaba de convertir en una de mis favoritas de ciencia ficción.

Nota:
Perfecta

Gru, mi villano favorito

Sinopsis:
Gru (voz de Steve Carell) es un hombre deplorable que planea el acto criminal más increíble de la Historia: robar la Luna. Incitado por una madre malvada (voz de Julie Andrews), sólo encontrará un obstáculo en su camino: tres niñas huérfanas a las que tendrá que cuidar temporalmente.

Crítica:
Entre las películas de animación de los últimos años, está justo en medio de todo el pelotón, no deja de ser entretenida, pero la falta de encanto, diversión y chistes realmente graciosos es lo que la aleja de las fantásticas obras de Pixar. Lo peor es que se nota mucho el tono infantil y la velocidad de la animación es muy lenta. Lo mejor son los minions y los acabados en las texturas de la animación. En general es una película para complacer con un final súper redondo, no una gran película, pero esta de buen ver.

Nota:
Buena

Ira de Titanes (Furia de Titanes 2)

Sinopsis:
Diez años después de los sucesos de “Furia de titanes”, Perseo (Sam Worthington) está decidido a llevar una vida tranquila con su hijo Helio. Sin embargo, los dioses, debilitados por la falta de fe de la humanidad, pierden el control sobre los Titanes, cuyo líder no es otro que Kronos, el padre de Zeus (Liam Neeson), Hades (Ralph Fiennes) y Poseidón (Danny Huston). Cuando Hades y Ares (Edgar Ramírez) llegan a un acuerdo con Kronos para capturar a Zeus, entonces Perseo tendrá que abandonar su apacible vida para rescatarlo, misión en la que cuenta con la ayuda de Andrómeda (Rosamund Pike), Agénor (Toby Kebbell) y Hefesto (Bill Nighy).

Crítica:
No puedes basar una película en decorados y luchas sin sentido contra criaturas digitales, parece hecho para ser videojuego, aunque hoy en día estos cuentan con mucha más historia que lo que ha demostrado la saga 'Furia de Titanes', algo que la industria del 'cuentacuentos' no debería permitir que pasara. Es aún peor que su predecesora, al menos aquella tenia algo más de estructura, pero hay que decir que la saga en general es muy aburrida de cara a los fans de la mitología o del cine de ficción.

Nota:
Muy mala

Top Gun (Ídolos del aire)

Sinopsis:
La Marina de los Estados Unidos ha creado una escuela de élite para pilotos con el fin de sacar una promoción de expertos en técnicas de combate. En la academia, más conocida como Top Gun, a los mejores se les entrena para ser intrépidos y fríos al mismo tiempo, capaces de no perder los nervios en situaciones extremas y de no inmutarse al romper la barrera del sonido a los mandos de un F-14. A la escuela llega el joven Maverick, famoso por su temeraria aunque brillante forma de pilotar.

Crítica:
Una película demasiado idílica que cuenta con paisajes californianos, chupas y motos, romances y camaradería en la academia, acercándose peligrosamente a un canto de sirena por parte del ejercito americano para atraer a jóvenes a una profesión con vacantes, pero solo creo que se parece a eso, ya que en realidad es la manera con la que Hollywood nos vende estas historia para que nos interesen un poquito. Lo cierto es que funciona como entretenimiento del montón, puesto que tiene la sencilla premisa de tratar la corrección de la arrogancia que conlleva un gran talento, eso con un reparto como el que tiene, unos buenos planos de cazas en acción y unas situaciones en general agradables hacen que no apartemos la vista. Clásico del difunto Tony Scott y una de sus películas más reconocidas, que por supuesto, hay que ver.

Nota:
Pasable

Los ojos de Julia

Sinopsis:
Julia regresa a Bellevue con su marido para visitar a su hermana, que está casi ciega debido a una enfermedad degenerativa de la que intentó operarse sin éxito. Al llegar, descubren que se ha suicidado. Julia no sólo debe afrontar la pérdida de su hermana, sino también la pérdida de toda esperanza para detener su inminente ceguera, pues ella sufre la misma enfermedad y parece compartir su mismo destino.

Crítica:
Un ejercicio español con un suspense parecido al del maestro Hitchcock, pero sin la elegancia y efectividad que este tenia para maravillarnos. Se centra mucho en parecer algo paranormal, psicológico e incluso oscuro, pero solo busca ser más de lo que es, lo cual al final deja mal sabor de boca. Aún así tiene la buena actuación de Belén Rueda que te deja con la sensación de que no todo es malo en la película.

Nota:
Mala
 
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